“音乐的美来自什么？”“古典主义音乐的核心是什么？”“如何理解钢琴弹奏的句法？”19日，中央音乐学院钢琴系教授、博士生导师韦丹文应邀做客本届音乐周公益课堂，以“钢琴的古典主义风格”为题，结合以上问题分享了自己的见解。

韦丹文先后毕业于中央音乐学院和美国茱莉亚音乐学院，是浪漫派大师弗拉基米尔·霍洛维茨生前最后的学生之一，曾在蒙特利尔国际钢琴比赛等多项国际大赛中获奖，是职业演奏家、施坦威全球艺术家，应邀担任本届珠海莫扎特国际青少年音乐周钢琴专家委员会专家。

公益课堂从小琴童们的演奏开始。本届音乐周钢琴A组冠军吴昱樟，市香华实验学校的唐颢修，香洲区第十五小学的江海艺和本届音乐周钢琴A组第四名吕天瑶依次登台献艺。小琴童们的手指在琴键上灵活跳跃，悠扬婉转的音乐从指缝间流出，将课堂变得生动起来。结合小琴童的演奏技巧、情感表达和作品处理等方面的表现，韦教授逐一进行了有针对性的指导。

在指导过程中，韦教授分享了他对古典音乐、钢琴演奏与教学的观点。他强调，钢琴演奏不仅追求弹得对，更应追求弹得美。“美”的基础来自节奏，演奏者需特别注意韵律、节拍和重音，做到“重而不凶，响而不暴躁”，同时也应在弹奏中表现出钢琴的歌唱性。

同时，韦教授认为，古典音乐的核心是和谐。因此，钢琴演奏对速度的拿捏尤为重要，而这要求演奏者必须恰当、深刻地理解作品。此外，他还指出，钢琴的表达存在语境，音乐句法的合理运用能够让曲子顿时“活”起来。

本场公益课堂吸引了我市及周边城市众多音乐教师参与，教室内座无虚席，互动气氛热烈。一位音乐老师询问如何帮助小朋友理解经典曲目中的情感，韦教授说：“培养孩子最重要的应该是想象力，钢琴教学应该在机械的重复和音乐的想象力中取得平衡；同时，也应该为学习音乐的孩子营造登上舞台的仪式感。”

19日19时，小提琴B组决战在华发中演大剧院莫扎特音乐厅精彩上演。

按照要求，入围本轮的小乐手们除了与钢琴伴奏配合演奏一首协奏曲的第一乐章外，还要与萨尔茨堡独奏家室内乐团合作，演绎一首指定的莫扎特协奏曲，每位选手演奏时长约50分钟。

经过近4个小时的激烈比拼，专家委员会宣布：来自日本的Lina Nakano摘得桂冠，来自中国香港的黃沛盈与来自中国珠海的吴沐飏分列第二、三名。其中，来自中国香港的黄沛盈获得“中国作品奖”，来自日本的Lina Nakano被青少年观评团授予“青少年评审奖”。第三名获得者吴沐飏来自珠海，这也是继上届音乐周珠海乐手鲍妍妍夺得钢琴A组第三名之后，第二位在音乐周获季军的珠海乐手。

另据悉，22日，本届音乐周还将邀请全国政协常委、中国音协主席叶小钢等国内外音乐界知名人士，开展“对话：音乐塑造城市”高端活动，以“对话”的形式碰撞智慧，交流思想，寻求音乐与城市互融互生新路径，为厚植粤港澳大湾区人文精神，建设“人文湾区”献计献策。

（本文刊于2019年9月20日《珠海特区报》）